COBRA - Kino

Weltmeister – vierfacher Champions League Gewinner – Fußballer des Jahres. Toni Kroos ist der erfolgreichste deutsche Fußballer aller Zeiten, und wenn man seine mehr als 20 Millionen Instagram-Follower als Maßstab nimmt, hat er mehr Fans als jeder andere Deutsche.

KROOS zeichnet das Porträt eines Ausnahme-Fußballers und Ausnahme-Menschen in einer permanenten Ausnahme-Welt. Der Dokumentarfilm verfolgt den Weg, den Toni Kroos von Greifswald bis nach Madrid zurückgelegt hat – mit Stationen wie München und Leverkusen, Sternstunden wie der WM 2014 und dem dreifachen Champions League-Gewinn (2016, 2017 und 2018) mit Real Madrid, aber auch mit Tiefpunkten wie dem Münchner ,Finale Dahoam‘ 2012 und der letzten WM in Russland. Dabei gewährt der Film nicht nur Einblicke in das Leben eines außergewöhnlichen Sportlers und ganz besonderen Menschen, sondern er wirft auch einen Blick hinter die Kulissen des Profifußballs.

Das Filmteam hatte bei den Dreharbeiten exklusiven Zugang zu sonst verschlossenen Backstage-Bereichen des Weltfußballs. Zu Wort kommen Sport-Ikonen wie Gareth Bale, Luka Modrić und Sergio Ramos, Trainer wie Zinédine Zidane, Pep Guardiola und Jupp Heynckes sowie die Club- Präsidenten von Real Madrid und FC Bayern, Florentino Pérez und Uli Hoeneß. Prominente Fans wie Robbie Williams suchen genauso eine Erklärung für das „Phänomen Kroos“ wie Publizist und Philosoph Wolfram Eilenberger und Fußball-Experten wie Marcel Reif und Ronald Reng. Und einen sehr persönlichen Einblick in das Leben von Toni Kroos liefern sein Bruder und enger Vertrauter Felix Kroos, seine Eltern und erstmals auch seine Ehefrau Jessica.

Die junge Joan (Sophie Cookson) ist Wissenschaftlerin in Cambridge. 1938 stellt sie Professor Max Davies (Stephen Campbell Moore) ein, mit dem sie fortan an einem streng geheimen Regierungsprojekt arbeitet.

Über gemeinsame Freunde lernt sie den politisch engagierten Leo (Tom Hughes) kennen und lieben. Für ihn sind die Informationen über Joans Arbeit von besonders großem Interesse und er drängt sie, Geheimnisse preis zu geben.

Joan steht vor der Entscheidung, ihrem Land treu zu bleiben oder Informationen herauszugeben, die ihrer Ansicht nach für ein ausgewogenes Verhältnis zwischen den Großmächten sorgen könnte – Jahrzehnte später muss sie (nun gespielt von Judi Dench) sich dafür vor Gericht verantworten.

Der Trailer gibt einen ersten Eindruck von Joans Schicksal. Im Anschluss Folgen Informationen zu Hintergründen, Besetzung und Kinostart.

Komödie über 3 Frauen, die versehentlich ihren Chef töten und eine Tasche voll Geld an sich nehmen. Das ruft bald den eigentlichen Besitzer auf den Plan...

Die ehemalige Miss Nord-pas-de-Calais, Sandra Dréant (Cécile de France), muss ihrem gewalttätigen Ehemann entfliehen und kehrt deshalb zurück in ihre nordfranzösische Heimat. Sie zieht wieder bei ihrer Mutter ein und nimmt einen Job in einer Fischkonservenfabrik an. Dort findet sie trotz der etwas gewöhnungsbedürftigen Arbeit schnell Anschluss und freundet sich mit Nadine (Yolande Moreau) und Marylin (Audrey Lamy) an.

Problem macht nur ihr aufdringlicher Chef. Als er sie eines Tages fast vergewaltigt, macht sie kurzen Prozess und verletzt ihn schwer. Nach einem unglücklichen Treppensturz kommt er letztendlich zu Tode. Die drei Frauen beschließen, die Sache zu vertuschen und die Leiche in Konserven zu packen und so verschwinden zu lassen. Soweit so gut.

In seinem Spind stoßen sie auf eine Tasche voller Geld. Sandra, Nadine und Marylin beschließen, das Geld zu behalten um damit ihre finanziellen Probleme zu lösen. Doch eigentlich gehört das Geld einem ortsansässigen Gangster, der sein Vermögen wiederhaben will. Bald haben die Freundinnen die Mafia und natürlich auch die Polizei am Hals – eine unterhaltsame Verfolgungsjagd beginnt.

Der Trailer verrät, was euch in der französischen Komödie erwartet:

Jack Malik (Himesh Patel) ist ein leidenschaftlicher, doch leider genauso erfolgloser Singer-Songwriter, der es nicht aus seinem verschlafenen Heimatdorf an der Küste Englands herausschafft. Den Traum vom großen Durchbruch hat er längst begraben – nur seine Jugendfreundin Ellie (Lily James) hält unerschütterlich daran fest und unterstützt ihn mit all ihrer Leidenschaft.

Eines Tages wird Jack während eines mysteriösen weltweiten Stromausfalls von einem Bus angefahren. Als er wieder zu Bewusstsein kommt, scheint zunächst alles wie immer. Beim harmlosen Dahinsingen eines eigentlich weltbekannten Songs muss Jack erst feststellen, dass seine Freunde noch nie etwas von den Beatles gehört haben und kommt kurz darauf zu der unglaublichen Erkenntnis, dass die ehemals berühmteste Band der Welt und ihre zeitlos-genialen Klassiker aus dem Gedächtnis der gesamten Menschheit ausradiert wurden – nur nicht aus seinem.

Mit einem riesigen Fundus an unbekannten Welthits in der Tasche verzaubert Jack schnell sein ahnungsloses Publikum. Angetrieben von der kaltschnäuzigen Managerin Debra (Kate McKinnon), wird er über Nacht vom Niemand zum Superstar. Aber was nützt ihm all der Ruhm, wenn das, was er liebt, zurückbleibt? Um Ellie nicht zu verlieren, muss Jack erkennen, wo er hingehört.

YESTERDAY ist der erste gemeinsame Kinofilm des Oscar®-prämierten Regisseurs Danny Boyle (Slumdog Millionär, Trainspotting) und des Oscar®-nominierten Drehbuchautors Richard Curtis, der für seine warmherzig-skurrilen Liebesgeschichten Vier Hochzeiten und ein Todesfall, Tatsächlich... Liebe und Notting Hill berühmt ist.

Die liebenswert-romantische Komödie entstand unter der Leitung von Tim Bevan und Eric Fellner und ihrer gemeinsamen Produktionsfirma Working Title Films (Tatsächlich… Liebe, About A Boy, Bridget Jones-Reihe) in Zusammenarbeit mit Matthew James Wilkinson und Bernie Bellew. Außerdem sind Richard Curtis und Danny Boyle als Produzenten beteiligt. Als Ausführende Produzenten fungierten Nick Angel, Lee Brazier und Liza Chasin.

Das herausragende Ensemble wird angeführt von Newcomer Himesh Patel, der musicalerprobten Lily James (Mamma Mia! Here we go again, Deine Juliet), Comedy-Sensation Kate McKinnon (Saturday Night Live, Ghostbusters) sowie Singer-Songwriter-Megastar Ed Sheeran, der inzwischen regelmäßig ähnlich große Fanmassen zum Kreischen bringt wie damals die Pilzköpfe aus Liverpool.

Quentin Tarantino porträtiert das Hollywood zur Zeit der Manson-Morde Ende der 60er in einem Crime-Drama, das mit Brad Pitt und Leonardo DiCaprio besetzt ist.

1969 war ein geschichtsträchtiges Jahr: Die Mondlandung versetzte die Welt ins Staunen, Willy Brandt wurde Bundeskanzler und Richard Nixon Präsident der Vereinigten Staaten, der Vietnamkrieg, das Woodstock-Festival und die Manson-Morde beherrschten die Medien. Letzteres und die allgemeine Umbruchstimmung in der Traumfabrik Hollywood nimmt Kultregisseur Quentin Tarantino als Anlass für seinen neunten Film.

Offizieller Trailer:

Hoyerswerda schrumpft, viele gehen weg. Einer aber kommt zurück und initiiert das Projekt „Eine Stadt tanzt“. Die Proben zu „Le Sacre du Printemps“ begleiten das Nachdenken über Opfer, die wir heute bringen. Biografien mit Brüchen werden zu eindrucksvollen Tanzszenen: Der Beweis, dass man Agonie überwinden und das Leben zum Tanzen bringen kann.

Der Film begleitet den aus Hoyerswerda stammenden Dirk Lienig, Ballett- und einstiger Solotänzer, Choreograf und Regisseur, in einem persönlichen Protokoll beim Aufbau der Tanzcompagnie und im Probenprozess. Beim Tanzen öffnen sie sich: Menschen, die ihren Platz in der Gesellschaft neu bestimmen müssen – in einer Region, deren Wandel sich bislang kaum positiv bemerkbar macht. Eine Architektin, die heute den Rückbau plant. Ein Fernfahrer, der immer unterwegs war und nun ankommen muss. Eine wissenschaftliche Angestellte im ungeliebten Job. Eine Ergotherapeutin, die unter dem Druck einer zunehmend sozial schwachen Klientel leidet. Eine Ärztin, die fast nur noch Rentner behandelt ... Neu anfangen oder auf Sicherheit setzen? Weggehen oder bleiben und hoffen, dass der Aufschwung doch noch kommt? Am Ende erfinden sie sich und ihre Stadt zur kraftvollen Musik von Strawinsky auf mitreißende Art neu.